钛 Titane

Vincent Lindon最后把婴儿交给柯南伯格、卡朋特和塚本晋也共同抚养，由此开启三个邪爸一个娃的新篇章。

身体，从尼采开始，成为个人的决定性基础。//生理性别和心理性别在一个被重新合成的身体上另外地结构了 角色精神上的孤独身体上的疼痛欺凌了观众的视觉感受//画面尤其充满暴力 而这种暴力不完全来自动作 暴力性的动作在迪库诺的镜头下不堪一击//过程中反复感受到日本新浪潮那批导演 大岛渚 今村昌平 他们那种对人类的生理性厌恶但 不同的文化背景让迪库诺的厌恶又带有某种自恋的意味 可能她不爱她的人类身份却又热爱她的女性身份//以及在这样的电影里 甚至可以清晰看到女性创作的特别之处 对自我身体的观察 对自我存在的思考 对父权的抗拒与依赖 就像人们开始发现摄影机如同人眼又不是人眼 能够通过摆放角度的不同看到与常日习惯看到的视角完全别样的世界 或许这种东西对于适应了单一视角与审美的观众来说会产生某种恐怖谷效应

与《安妮特》类似，令观众难以直接将其归入任何一种既定类型范式的影像，就像片中主人公的身份特质一样时刻处于变动不居的状态——ta可以以女人的身份爱女人，同样可以以男人的身份爱男人，甚至于以儿子的身份爱上父亲、以人的身份爱上非人的硅基物质；Alexia一方面伴随着怀孕的过程而越来越成为一名真正的“女人”（以至于在分娩时终于卸下全部伪装让Vincent直呼其本名），另一方面也伴随着变装而越来越成为男人（Adrien），二者并行不悖，直至其诞下人机混合的新人（耶稣-圣母之子）。高度寓言化的架构，除却广泛提及的柯南伯格、昆汀，更令人想起祖拉斯基的《着魔》、阿莫多瓦的《吾栖之肤》、波兰斯基的《罗斯玛丽的婴儿》，甚至于阿伦诺夫斯基的《母亲！》。

毫無邏輯，為了獵奇而獵奇。要解讀一部電影你也得讓我有興趣解讀。///Nov/01 二刷 @LAB111 導演需要想清楚自己想要影片呈現出的氣質是獵奇的B級片還是值得深度解讀玩味的電影。如果是後者，那麼這樣不由母題和劇情引起的、極度不自然的影像只能讓電影在觀眾眼中變成了一串由疼痛和折磨引發的笑聲。

斯派克李肯定了性别议题的先锋表达。电影真该往胡逼扯这条路上走一走了，很多人有讲一件事的同时接另一件事打个比方的习惯，这会让本来的事更清晰，这位导演的生吃和钛都是在全片打比方。不是晦涩的隐喻，而就是打个比方。